За прошедшие годы цифровой мир изменил нашу жизнь, сформировав то, как мы общаемся, развиваемся и работаем в цифровой среде.
Художников, дизайнеров и иллюстраторов эти изменения тоже не обошли. Можно отследить эволюцию цифрового дизайна, начиная с появления простой пиксельной графики и до наших дней, когда можно творить и создавать невероятные цифровые шедевры. И это, несомненно, является свидетельством развития человеческого творчества и технического прогресса.
В этой статье мы хотим познакомить вас с этапами, которые проложили путь к современному цифровому искусству.
Появление пиксельного дизайна
Истоки цифрового дизайна можно проследить еще до пиксельных рисунков на ранних компьютерных экранах. Но принято считать, что свои истоки пиксель-арты берут в 1972 году, когда программист Ричард Шоуп создал графическую систему SuperPaint. Она позволяла создавать цветные изображения с максимальным разрешением 640х480 точек. Эта графика с низким разрешением, характеризовалась блочным внешним видом, ограниченной цветовой палитрой и грубой, но по своему очаровательной эстетикой.
В ту эпоху дизайнеры работали в строгих рамках, создавая значки, логотипы и базовые иллюстрации, которые заложили основу того, каким станет цифровой дизайн.
К 90-м годам XX века пиксельная графика достигла своего пика. Художники научились делать пиксельные изображения действительно красивыми, используя поначалу 8-битные цвета, а потом - True Color.
Тогда другого варианта для цифрового рисования не было. Однако за последние несколько лет, несмотря на уже совсем другие технические возможности, данный стиль получил вторую жизнь, и художники рисуют в пиксельном ретро-стиле.
Внедрение программного обеспечения для графического дизайна
Цифровой дизайн сделал значительный рывок вперед в своем развитии с появлением программного обеспечения для создания графики.
В 1963 году Иван Сазерленд для работы над кандидатской диссертацией создал Sketchpad, который помогал ему чертить линии, масштабировать изображение, и даже создавать трехмерные объекты. Для работы в программе использовалось световое перо, которым рисовали на экране монитора. Возможно, данная техника и стала прототипом графических планшетов и дисплеев.
Важный этап развития дизайна
По мере развития технологий все больше внимания уделялось интерфейсу программ и удобству пользования ими. Концепция цифрового дизайна вышла за рамки эстетики и охватила дизайн пользовательского опыта (UX) и пользовательского интерфейса (UI).
Дизайнеры начали отдавать предпочтение функциональности, простоте использования и интуитивному взаимодействию. Это привело к созданию веб-сайтов и приложений, которые не только выглядели привлекательно, но и обеспечивали удобство работы для пользователей.
Появление в 1990 году Adobe Photoshop, а точнее - Photoshop 1.0, произвело революцию в подходе дизайнеров к своему ремеслу. Это ознаменовало переход от простых рисунков к сложным изображениями, со слоями и эффектами.
Теперь дизайнеры могли создавать сложные композиции, ретушировать фотографии и экспериментировать с типографикой, открывая новый мир творческих возможностей.
3D-дизайн и анимация
Эволюция цифрового дизайна распространилась и на сферу трехмерного пространства.
С развитием 3D моделирования в таких программах, как 3D Max, Autodesk Maya и Blender, дизайнеры могли создавать реалистичные объекты, персонажей и окружающую среду, что стало настоящей революцией в таких отраслях, как игры, анимация и архитектура, где 3D-дизайн воплотил концепции в жизнь с беспрецедентным реализмом.
Эра адаптивного дизайна
Поскольку мобильные устройства стали повсеместными, возникла необходимость в адаптивном дизайне. Веб-сайты и приложения должны были легко адаптироваться к различным размерам и ориентациям экрана.
Эта задача привела к развитию адаптивного дизайна, гарантирующего, что цифровой контент останется доступным и визуально привлекательным на различных устройствах, от смартфонов до больших настольных мониторов.
Искусственный интеллект и автоматизация
В последние годы свой след в цифровом дизайне оставил искусственный интеллект (ИИ). Инструменты на базе искусственного интеллекта помогают дизайнерам решать такие задачи, как распознавание изображений, создание контента и макетов.
Эта синергия между творческим потенциалом человека и машинным интеллектом ускорила процессы проектирования и открыла двери для новых возможностей, повысив эффективность и креативность.
Освоение цифрового холста
Эволюция цифрового дизайна достигла кульминации - дизайнеры мастерски и опытно осваивают цифровое полотно.
От веб-сайтов, в которых органично сочетаются эстетика и функциональность, до анимации, вызывающей эмоции, современные цифровые дизайнеры сами по себе являются настоящими художниками.
Благодаря слиянию традиционных принципов дизайна и передовых технологий цифровой дизайн продолжает переосмысливать визуальную коммуникацию в эпоху цифровых технологий.
Цифровой дизайн сыграл ключевую роль в брендинге и маркетинге, создавая визуально привлекательный контент, который находит отклик у аудитории и эффективно транслирует миссии брендов на рынке.
Благодаря обилию онлайн-ресурсов и учебных пособий любой, у кого есть желание развиваться, может учиться и преуспевать в цифровом дизайне. Основные навыки включают креативность, знание программного обеспечения для проектирования, понимание принципов дизайна и способность адаптироваться к развивающимся тенденциям.
Графические планшеты для дизайна
В отличие от традиционной мышки, которую нужно двигать вверх-вниз, влево-вправо, перо, обладая всеми функциями мышки, предлагает пользователю ряд дополнительных функций, способных упростить рабочий процесс. В отличии от мыши графический планшет дает точное абсолютное позиционирование и реагирует на силу нажатия. А некоторые модели еще и поддерживают функцию наклона пера, что позволяет реализовывать сложные творческие замыслы, недоступные обычной мышке.
А в отличии от традиционной работы за бумагой, работа за графическим планшетом выйдет гораздо дешевле. Графический планшет позволяет более комфортно работать с графическими редакторами, которые запускаются на компьютере. Ноутбук или компьютер есть у большинства людей. А графический планшет вы можете подобраться под свой бюджет, использовав фильтр выбора моделей на нашем сайте в левом боковом меню. Ведь графический планшет с пером не сточиться так же быстро, как и карандаши. И прослужит вам долго.
Интересно, что нас ждет в будущем?
Будущее открывает захватывающие перспективы для цифрового дизайна, включая интеграцию виртуальной реальности (VR), дополненной реальности (AR) и дальнейшее развитие инструментов проектирования на основе искусственного интеллекта.
Другие статьи
Иногда возникают ситуации, что при работе на дисплее Artist курсор немного смещен от наконечника стилуса. Подскажем как исправить.
Сегодня дизайнеры имеют в распоряжении широкий спектр инструментов для воплощения своих творческих идей. Но так ли необходимы графические планшеты? Рассказали в статье.
Подскажем, как правильно запрограммировать пульт .